夏曉靜
“魯迅先生亦無心作書家，所遺手跡，自成風(fēng)格。融冶篆隸于一爐，聽任心腕之交應(yīng)，樸質(zhì)而不拘攣，灑脫而有法度，遠(yuǎn)逐唐宋，直攀魏晉。”這是郭沫若1960年5月8日為《魯迅詩稿》作序時(shí)對(duì)魯迅書法的評(píng)價(jià)。郭沫若是大書法家，他的評(píng)價(jià)準(zhǔn)確到位，堪稱的評(píng)。魯迅留給我們的上千萬字的作品，早已成為20世紀(jì)的文化經(jīng)典，“所遺手跡”更是成為難得的書法藝術(shù)珍品。魯迅的作品是詩，魯迅的書法也是詩，閱讀他的作品，欣賞他的書法藝術(shù)，是走進(jìn)魯迅，感受魯迅，學(xué)習(xí)魯迅的最好方式。還是郭沫若說的好：詩如其人，書如其人，薈而萃之，其人宛在。《荀子•勸學(xué)篇》有云：“學(xué)莫便乎近其人，學(xué)之徑莫速乎好其人。”魯迅先生，人之所好也，請(qǐng)更好其詩，好其書，而日益近之。茍常手撫簡(jiǎn)編，有如面聆謦欬，春溫秋肅，默化潛移，身心獲益靡涯，文筆增華有望。
博識(shí)廣采成佳書
魯迅先生出生在名賢輩出的紹興，12歲開始就讀于紹興城內(nèi)最嚴(yán)厲的書塾——三味書屋。魯迅從小就對(duì)中國傳統(tǒng)文化具有濃厚的興趣，《爾雅》是我國最古老的一部字典，魯迅為了記住這部字典中的繁難字，便從《康熙字典》中摘抄出有關(guān)部分，并裝訂成冊(cè)，這為他日后的校勘古籍、石刻打下了良好的基礎(chǔ)，此外，他“描紅格”、抄錄《唐詩叩彈集》、《花鏡》、《茶經(jīng)》、《二酉堂叢書》等一些古籍，這是他大量“習(xí)字”、接觸古籍抄錄古書的第一個(gè)階段。現(xiàn)存魯迅最早的手跡是他17歲左右時(shí)抄錄的會(huì)稽童鈺作的《二樹山人梅歌》，祖父作的詩《桐華閣詩鈔》、《恆訓(xùn)》，叔祖玉田讀朱竹宅作品后所作的詩《鏡湖竹枝詞》。這四冊(cè)書全部是用小楷抄寫，整齊端莊，方折挺勁，其中《鏡湖竹枝詞百首》一書封面上的“鏡湖竹枝詞”五個(gè)字還是用篆書書寫的。 此外在日本留學(xué)期間的魯迅還跟章太炎學(xué)習(xí)、抄錄《說文解字》等書籍。大量的手抄書籍為魯迅的書法打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
魯迅在教育部任職期間，又是他深入認(rèn)識(shí)中國傳統(tǒng)書法的重要時(shí)期。他經(jīng)常讀碑、抄碑碑、接觸歷代各種書體最多的一個(gè)時(shí)期，并從中體會(huì)、認(rèn)識(shí)書法的真諦，形成了一種高超的賞鑒藝術(shù)的獨(dú)特眼光，同時(shí)，也是他形成篆隸兼融，含蓄蘊(yùn)藉，質(zhì)樸灑脫，筋骨豐滿，大有碑風(fēng)的書法風(fēng)格的一個(gè)重要階段。魯迅收藏最多的是漢代和南北朝時(shí)期的碑刻拓片。兩漢是我國書法空前繁榮、各種文體層出不窮的時(shí)期，而主要成就又在于隸書，魯迅存有漢代碑拓130余種，是碑拓中最多的一種，共抄錄校勘了100種，有9種使用了篆書，88種隸書，還有一些正書和行書。其中比較有代表性的有《群臣上籌刻石》、《祀三公山碑》、《禮器碑》、《史晨碑》、《乙瑛碑》、《張遷碑》、《曹全碑》等，這些碑拓在研究文字的發(fā)展、隸法的變體上，具有很高的價(jià)值。《群臣上籌刻石》是現(xiàn)存漢篆刻石中時(shí)間最早的一塊，書風(fēng)古樸勁雅，康有為曾評(píng)其“得秦相筆意”；《祀三公山碑》在漢篆藝術(shù)中，獨(dú)放異彩，梁?jiǎn)⒊u(píng)價(jià)說：“以隸勢(shì)作篆”；《禮器碑》、《史晨碑》、《乙瑛碑》稱為孔廟三碑，是漢碑中影響最大的隸書體系，是隸書的正宗，《禮器碑》曾被明人評(píng)為漢隸第一；《張遷碑》是漢隸方筆的典型代表；《曹全碑》也是漢隸中的精品。
南北朝時(shí)期文化發(fā)達(dá)，藝術(shù)興盛，這大大促進(jìn)了書法藝術(shù)的發(fā)展。康有為極其崇尚南北朝碑刻，特別是北魏刻石，他在《廣藝舟雙楫•購碑》中說：“購碑當(dāng)知握要，以何為要也？曰南、北朝之碑其要也。南北朝之碑，無體不備，唐人名家，皆從此出，得其本矣，不復(fù)求其末，下至干祿之體，亦無不兼存。”魯迅存有北魏拓片50余種，云峰山刻石就占43種，其中馳名中外的有鄭道昭書寫的宏篇巨作《鄭文公上、下碑》、《白駒谷》、《登百峰山詩》，《鄭文公碑》是魯迅藏碑拓中尺寸最大、字?jǐn)?shù)較多的一種，魯迅在《古物調(diào)查表》中抄錄了《鄭羲上碑》的有關(guān)資料，鄭道昭被后人尊稱為“北方書圣，與南方的王羲之并列”
此外，魯迅還收有一些隋唐碑拓。隋唐的書法是尚法的鼎盛時(shí)期，楷書盛行于世，并日益普及并走向?qū)嵱茫蔀橹袊鴷ń缯囊环N標(biāo)準(zhǔn)。《趙芬殘碑》、《龍藏寺碑》、《同州舍利塔額》是隋碑中比較有代表性的碑，康有為稱道“隋碑內(nèi)承周、齊峻整之緒，外收梁陳綿麗之風(fēng)，故簡(jiǎn)要清通，匯成一局”；唐代的碑刻書法藝術(shù)也有著很高的藝術(shù)成就，帝王們大多都喜愛書法，但最出眾的要數(shù)唐太宗李世民了，他開創(chuàng)了用行書入碑的先河，如魯迅收藏他書寫的《晉祠銘》拓片。
魯迅抄碑主要有兩種方法，一種是用自己風(fēng)格的小楷抄錄刻石上的文字內(nèi)容，如造像、墓志、輯校古籍、金石資料等；另一種是既抄錄碑上的內(nèi)容，又注意臨摹碑上的書體，這一種主要指的是碑拓部分，碑文是篆體，他就用篆書把它臨摹下來，如《群臣上壽刻石》、《禪國山碑》；碑文是隸體，就用近似于隸意的書體進(jìn)行抄錄，如《曹全碑》；碑上有多種書體，他就照碑上的書體進(jìn)行臨摹，如《三體石經(jīng)尚書殘字》……篆、隸、楷、行在他整個(gè)抄碑的幾年里交替使用，形成了自己的小楷風(fēng)格。觀賞魯迅的小楷作品，會(huì)看到他不同時(shí)期有不同時(shí)期的風(fēng)格，抄碑時(shí)期的小楷結(jié)體寬扁、 體勢(shì)開張、曲折方圓、點(diǎn)畫分明，提頓結(jié)合，粗細(xì)兼?zhèn)洌瑫w多樣，如輯校石刻手稿；后期的書法既有篆隸行的書意，又呈現(xiàn)了自己的風(fēng)格，運(yùn)筆方潤(rùn)整齊，結(jié)體開朗爽健，如魯迅抄寫的《兩地書》寫定稿。
魯迅的書法是從屬于他的文學(xué)創(chuàng)作和文字研究的。在魯迅藏書中保存著幾種魯迅抄配、修補(bǔ)裝訂的書籍，其中最為珍貴的要數(shù)《臺(tái)州叢書》，這部書是屬郡邑類叢書，20冊(cè)，叢書的總目、《文則》卷，《縝考》卷下，《見聞隨筆》卷，《廣志澤》卷四都有魯迅補(bǔ)抄手跡，其中《石屏集》全書十卷全部是魯迅抄寫。魯迅抄書非常講究，他不但把書中的內(nèi)容補(bǔ)齊，還要把抄寫部分的字體、紙張、書口、裝訂和原叢書保持一致，不和原刻本比較很難看出差別。
魯迅曾經(jīng)想寫一部中國文字變遷史，所以他多方涉略，1915年，
他將收集到的楊守敬編印的《寰宇貞石圖》石印本散頁重新進(jìn)行了整理、校訂、編目和編輯，“全書系依年代先后編定，井井有條，研究歷史者可作史料之參考，研究書法者可瞻文字之演變，裨益后人，實(shí)非淺鮮。”（郭沫若） 這一年他還根據(jù)程敦的本子描摹抄錄了《秦漢瓦當(dāng)文字》，文字全部按照刻本的字體進(jìn)行抄錄，而書中141幅瓦當(dāng)圖案是用雙鉤法來完成的。
魯迅給后人留下了很多精美的小楷書法作品，這些作品像從魯迅心中流淌出來的“心泉”，能讓人“沉靜”。在中國書法史上，小楷始終是在使用的基礎(chǔ)上不斷藝術(shù)化的過程中發(fā)展的。歷史上的書法家無一不能書寫小楷，魯迅用小楷抄碑主要是實(shí)用，“無心作書家”，然而，在魯迅抄碑的幾年里小楷無形中成了他日用必需的書法，從先秦抄到隋唐，一路抄來，各個(gè)時(shí)期、各種風(fēng)格的小楷潛移默化地在影響著魯迅，成就了他的書法風(fēng)格。
書初無意佳乃佳
20世紀(jì)30年代，是魯迅書法藝術(shù)創(chuàng)造的高峰，這一時(shí)期的作品，件件都可以稱得上精品。行書是魯迅留給我們最多的書法作品，它散落在他的文稿、譯稿、輯校古籍手稿、日記、書信、詩和題贈(zèng)等手稿中。
魯迅的文學(xué)創(chuàng)作和翻譯非常豐富，而留給我們的手稿卻不是很多，文稿180余種，譯稿20余種。其中大家最為熟知的是《為了忘卻的記念》，15頁，這篇文章是柔石、白莽等五位左聯(lián)青年遇害兩年后寫的。它在魯迅心中醞釀了很久了，所以整篇文章的布局非常疏朗，修改處非常少，透過宣紙上的墨跡，我們能感受到魯迅對(duì)五位青年烈士的深情懷念和對(duì)國民黨的極大憤怒。全篇在創(chuàng)作中一氣呵成，結(jié)字大小、寬窄、間隔均勻，筆賦予線條的美表現(xiàn)在字里行間。在布“黑”中，也有布“白”，使作品具有一種空靈、含蓄的魅力，空間意識(shí)是魯迅一貫的審美追求。
《死魂靈》是魯迅翻譯的最重要的一部譯作。這是他逝世前一年傾注全力翻譯的一本書，離開這個(gè)世界的前一天，他看到報(bào)紙上刊登了《譯文》雜志將要發(fā)表他翻譯的《死魂靈》第二部第三章廣告時(shí)，感到欣慰，這是他一生中最后和文字的親密接觸了。《死魂靈》譯稿有兩部，601頁，這么長(zhǎng)的一部稿子通篇保持一樣的風(fēng)格實(shí)屬難得，魯迅在翻譯的時(shí)候主要考慮的是翻譯的內(nèi)容，然而長(zhǎng)期形成的筆墨線條、章法布局，在無意作書中又誕生了一部藝術(shù)珍品。
魯迅給我們留下的輯校古籍手稿50種，其中《嵇康集》是他一生中耗時(shí)最長(zhǎng)，校勘次數(shù)最多的一種，歷時(shí)20年，校勘十余次。他除了用小楷工整的抄錄外，就是原書上的印章，他也照原樣描摹下來。
現(xiàn)存《魯迅日記》24冊(cè)，從1912年看到1936年（不包括1922年散失的日記），雖然在字體的結(jié)構(gòu)、用墨上不斷的有一些變化，如1915年以后的日記，字體逐漸有了隸意、古樸、碑體的感覺，但日記中整體的章法從頭到尾都是一致的，舒緩流暢，既有鮮明的個(gè)性，又有時(shí)代的特征。民國時(shí)期的書法作品很多都是在無意識(shí)、潛意識(shí)中創(chuàng)作出來的。
魯迅的書信可以說是非常精彩的一部分，也是魯迅著作的重要組成部分。魯迅一生共寫有幾千余封信，保存下來的只有1400余封。書信被西方人稱為“最溫柔的藝術(shù)”，它不僅具有時(shí)代特征，而且還包含著親情和友情。每封信后面都有一段動(dòng)人的故事，都在不經(jīng)意間展現(xiàn)了賞心悅目的韻致，魯迅早期的書信大多用紅八行信紙，如1924年6月6日給胡適的信、1925年7月12日給錢玄同的信。魯迅給錢玄同的信別有一番情趣，用墨重、字體大，書寫灑脫，文句多戲筆，文風(fēng)幽默、打趣。自1929年以后，彩箋書信開始增多，魯迅經(jīng)常會(huì)挑一些具有寓意、精美圖案的信箋，這就更增加了這封信的藝術(shù)價(jià)值。如1929年5月15日魯迅寫給許廣平的信，這封信是魯迅在北京探母時(shí)寫的，他特意挑了兩張富有寓意的花信箋寫信，一張是兩個(gè)大枇杷和一個(gè)小枇杷的圖案，預(yù)示著一家三口；另一張是籽粒飽滿的小蓮蓬圖案，因?yàn)椋@時(shí)遠(yuǎn)在上海的許廣平正懷有身孕，字里行間帶著對(duì)許廣平的愛意和對(duì)孩子即將出生的喜悅，這種情感非常讓人感動(dòng)。1933年12月19日給母親的信，選用的信箋圖案非常淡雅，問候母親，替母親寬心，同時(shí)用清秀的字跡匯報(bào)海嬰的成長(zhǎng)和可愛，表達(dá)了兒子對(duì)母親的一種愛意。1935年3月17日給孟十還的信，選用的是齊白石花卉畫的信箋，魯迅將文字融入到信箋的花卉中，布局非常巧妙，從新構(gòu)成了一幅觀賞性很強(qiáng)的藝術(shù)品。
魯迅的詩稿和題贈(zèng)友人的書法作品，主要集中在他人生的后五年里，如結(jié)字、布局具有很強(qiáng)的形式感。在章法上，幾乎所有的作品都是統(tǒng)一的，這是一般書家很難做到的，李叔同在《談寫字的方法》中談到對(duì)一幅作品優(yōu)劣的打分時(shí)說“章法：五十分 字：三十五分 墨色：五分 印章：十分”，可見章法的重要性。現(xiàn)存魯迅詩稿、條幅90余件，這也是研究魯迅書法必須觀摩的一部份。書為心畫，書法是一種心靈的藝術(shù)，是人的精神美的表現(xiàn)。
在魯迅贈(zèng)給許廣平的十幾種簽名本里，最吸引人眼球的是《芥子園畫譜•三集》，它是唯一的一本美術(shù)類書籍。美術(shù)貫穿了魯迅的一生，魯迅用美的藝術(shù)來紀(jì)念他和許廣平從1925年的相識(shí)、相愛到結(jié)合共同走過的十年，這套書第一冊(cè)的扉頁上有魯迅給許廣平的題贈(zèng)，最后還附了一首七言詩“十年攜手共艱危，以沫相濡亦可哀。聊借畫圖怡倦眼，此中甘苦兩相知。”僅僅四句詩，就表達(dá)了他們彼此的愛意，表達(dá)了魯迅對(duì)許廣平的感激之情，詩中的每一個(gè)字都像音符一樣，在歡快的跳躍，書法的極致和人的精神是相通的，魯迅在自然的書寫中，表達(dá)出了一種真實(shí)的情感。
魯迅書寫的條幅不是很多，大都是送給友人的，如送給瞿秋白的《錄何瓦琴句》、書贈(zèng)馮賓符錄錢起的《湘靈鼓瑟》等，筆法雖多方筆側(cè)入，中畫卻依然圓實(shí)。既見篆法熏染，又得北碑真諦。故其書雄強(qiáng)深厚而不獷厲猙獰。以充盈的張力，豐滿的血肉和錚錚的氣骨中，透出溫潤(rùn)韻度，摒除碑派書法常見的劍拔弩張、拋筋露骨的習(xí)氣，現(xiàn)出明凈清新的天地來。
《自題小像》是魯迅1903年在日本留學(xué)時(shí)作的，這首詩是書寫最多的一首詩，他一生中共寫過五次， 我們常見的是1931年2月柔石等五位青年被害后書寫的，以此來自勉，還有一幅是1932年12月寫給曾經(jīng)給海嬰看過病的日本醫(yī)生岡本繁，兩幅字的內(nèi)容相同，但由于寫作時(shí)的心情不一樣，所以每幅字的結(jié)構(gòu)、神采也不一樣。前一幅是在悲憤的情況下寫就的，心情沉郁，線條穩(wěn)緩；后一幅是懷著一種感激之情書寫的，疏朗秀麗，正如明代祝允明所說“情之喜怒哀樂，各有分?jǐn)?shù)。喜則氣和而字舒，怒則氣粗而字險(xiǎn)，哀則氣郁而字?jǐn)浚瑯穭t氣平而字麗。”
除了這些作品，現(xiàn)存有魯迅為中外友人書寫過的碑文原件，一是用小篆為韋素園題寫的碑銘“韋素園之墓”，他認(rèn)為“篆字圓折，還有圖畫的余痕”，早在1912年，魯迅就將陳師曾書寫的篆書作為一種裝飾，運(yùn)用到他為《域外小說集》設(shè)計(jì)的封面當(dāng)中，20世紀(jì)30年代，他又將自己的書法運(yùn)用到書籍裝幀中，如《萌芽月刊》、《海燕》等；一是用隸書為曹靖華的父親曹植甫書寫的碑銘“曹植甫先生之碑”；還有一件是為日本友人鐮田城一書寫的墓碑“鐮田城一之墓”。觀賞著魯迅的一幅幅作品，篆隸行書的結(jié)體特點(diǎn)和用筆，流淌在字里行間，墓志造像、磚文瓦當(dāng)?shù)钠嫠翗阕尽⒚耖g書法的野逸之風(fēng)也時(shí)有顯露在他的筆端，給人一種美的享受。
魯迅的書法在近幾年里不斷的被重視起來， 2007年10月，北京魯迅博物館、中國魯迅研究會(huì)聯(lián)合在“華夏筆都”江西省進(jìn)賢縣舉辦了全國性的“魯迅與書法”學(xué)術(shù)研討會(huì)，到會(huì)的有全國各地的魯迅研究專家、書法家、學(xué)者，他們從不同的角度，論述了魯迅的書法藝術(shù)。 2008年，在紹興舉辦了“魯迅手跡珍品展”。活動(dòng)的舉辦較為全面地展現(xiàn)了家魯迅先生的書法藝術(shù)特色，也為人們更進(jìn)一步地了解魯迅書法打開了一扇窗戶。
魯迅無心作書家，他的書法是在長(zhǎng)期實(shí)用過程中形成的，故而以行書為大宗，行書也是魯迅書法的代表性書體。他的行書字，從實(shí)用上看美觀、端正、清楚，又別具一格，很得人們喜愛；因此，魯迅逝世后，不斷地被人集作報(bào)刊名、書名、學(xué)校名、出版社名等等，此風(fēng)綿延不絕，現(xiàn)在不少企業(yè)也加入了集字的行列。可見，魯迅的書法，不僅在專家圈子得到好評(píng)，在社會(huì)上也受到大眾的廣泛喜愛，也許某一天，電腦的字體庫里會(huì)出現(xiàn)一種新的字體“魯體”，那也是很有可能的。
常言道：字如其人，書如其人！魯迅先生在文學(xué)創(chuàng)作上不僅給我們留下了一筆寶貴的精神遺產(chǎn)，而且在書法創(chuàng)作上也為我們留下了精彩的藝術(shù)珍品。
2010年第8期《中華書畫家》
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